3D场景，2D人物，在游戏行业非常多见。

简单来说，锁死了视角，人物看起来依旧非常平面，可整个场景却非常有立体感的，大部分是这种设计。

这其实是一种伪3D。

而在动画领域，应用这种技术最多的，却是日本方面。

与一上来就完成了全3D动画转型的美国电影动画界不同，日本动画界即使到了21世纪，依旧保持着2D风格。

这一方面是因为技术方面达不到，一方面，也是因为日式动画人物的风格，保持2D可能会比3D化更加好看。。

毕竟，就像很多较真的美国人吐槽的那样，日式动漫人物的身体比例，包括眼球占脸部的面积，都是不符合常理的。

这种风格，一旦3D化更接近真人后，就会显得非常诡异。

所以即使到了21世纪，3D技术逐渐成熟，日本动画界依旧保持着2D的人物风格。

然而，这也不是说他们就没有进行任何3D技术方面的尝试。

他们最后选择的，就是3D场景，2D人物种风格。

比起人物来，无论2D还是3D动画，场景设计都是希望更接近真实的。

不过，夏洛特现在准备采用这种技术方案，却不是因为想要学习日本动画风格之类的原因。

纯粹是为了钱

首先，目前3D动画技术尚未成熟。尤其是人物方面，动作往往比较僵硬。

即使皮克斯方面目前正在宣传，再过半个多月就要推出的《玩具总动员》，这方面也依旧不算特别好。

而因为里面涉及一些骨骼绑定，贴图与渲染的问题，夏洛特也不好用人皮书来替代推演。

所以，人物方面，他还是准备采用已经很成熟的2D技术。

不过，考虑到自己的审美观，他并不打算用目前欧美比较流行的鬼畜画风。

毕竟，要欣赏这种画风，除非从小培养，不然实在有点儿困难。

当然，他也没打算直接用日漫的可爱或者美型画风。

这部动画的播放市场，毕竟是北美。这里的人对日式画风接受度并不算特别高。

他准备使用的，是糅合了二者优势的美式Q版风格。

这种风格，比较接近后世迪士尼3D动画电影的画风，在全世界的接受度都比较高。

虽然目前，这种画风还没有完全成型，但相比于制作电影，培养几个画师的钱，夏洛特还是出得起的。

毕竟，有了人皮书的帮助，他真正需要的，其实只是一种比较能被大众接受的动画人物设计方案罢了。

这方面，夏洛特是比较有信心的。

而场景采用3D技术，原因也差不多。

因为比起2D绘制的场景，3D场景更像一个真实的世界。一旦搭建成功，是可以重复使用的。

也就是说，夏洛特准备在电脑世界中，搭建一个3D版本的霍格沃兹出来。

这个工作的花费虽然同样不小，但3D技术方面，相对于动态的人物，静态的建筑和物体技术成熟的更早。

毕竟，工业设计领域，也是会用到3D技术的。像AutoCAD之类的软件，可不是吃白饭的。

目前的技术，夏洛特觉得已经够使用了。

何况，《哈利波特》的原著是花了十余年时间才完成的，动画相应的也无法一蹴而就。

起码，在第一季《魔法石》时，他们只需要完成有限的场景就可以了。

而其他的场景完全可以延后到需要时再行添加。

这样一来，成本就被压了下来。

而且，在做电视动画时，模型的精细度也不需要特别高，这又会进一步降低成本。

反正，夏洛特觉得，只要不急于求成，他完全承受得起3D场景设计的成本。

甚至于，运气好一点，只靠电视动画的收益本身就能回本。

而这个过程中，他不但能锻炼出一个能制作大型3D场景的特效技术团队，还能顺便收获一个数字版的3D霍格沃兹。

这种一石二鸟的计划，何乐不为呢？

而到了华纳等大制片商正式启动《哈利波特》的电影计划时，这个数字版的霍格沃兹，又会成为他手中的重要筹码。

想想吧，这个已经设计完成数字版魔法学校，会给电影的前期准备工作节省多少时间和成本吧！

甚至，一些绿幕拍摄的镜头，后期制作时可以直接导入夏洛特手中的数字版场景，最多就是进一步细化贴图罢了。

夏洛特觉得，到了那时，制作《哈利波特》系列电影的片方只要没有集体脑子进水，他凭借这个数字版的霍格沃兹，拿下系列的场景与特效设计完全没有问题。

光是这一点，在《哈利波特》这个非常依赖特效的大片中，就足以保证自己的利益了。